摘要：本研究探讨了传统艺术保护中的社会责任与政策支持。研究指出，保护传统艺术对于维护文化多样性和传承历史文化具有重要意义，同时需要社会各界共同承担责任。政府在其中扮演重要角色，需出台相关政策支持传统艺术的保护、传承和创新。本研究旨在促进传统艺术的可持续发展，推动文化繁荣。

本文目录导读：

1. 社会责任与传统艺术保护
2. 政策支持与传统艺术保护
3. 社会责任与政策支持在传统艺术保护中的实践
4. 面临的挑战与未来展望

传统艺术是一个民族文化的瑰宝，是历史传承的载体，也是人类文明发展的重要组成部分，随着全球化的推进和现代化的快速发展，传统艺术面临着前所未有的挑战，如何在这样的时代背景下，承担起社会责任，发挥政策的作用，有效保护传统艺术，成为我们面临的重要课题。

社会责任与传统艺术保护

社会责任是指在社会生活中，个人、组织或企业应当承担的伦理责任和职责，在传统艺术保护中，社会责任的体现主要体现在以下几个方面：

1、传承与弘扬：作为社会的一份子，每个人都有责任去了解和传承传统艺术，弘扬民族文化。

2、保护与发展：在保护传统艺术的过程中，需要防止其被商业化、同质化侵蚀，保持其独特性和原创性，促进其创新和发展。

3、普及与推广：通过各种途径和方式，普及传统艺术知识，提高公众对传统艺术的认知度和欣赏能力。

政策支持与传统艺术保护

政策是引导社会发展的重要手段，对于传统艺术的保护，政策的支持至关重要。

1、法律法规：制定和完善传统艺术保护的法律法规，明确保护的范围、方式和责任主体，为传统艺术的保护提供法律保障。

2、财政支持：政府应设立专项基金，用于支持传统艺术的保护、传承和发展。

3、教育推广：将传统艺术教育纳入国民教育体系，提高公众对传统艺术的认识和欣赏能力。

4、产业发展：通过政策引导，推动传统艺术与现代产业的结合，促进传统艺术的创新发展，提高其市场竞争力。

社会责任与政策支持在传统艺术保护中的实践

在传统艺术保护中，社会责任和政策支持是相辅相成的，个人和组织承担社会责任，积极参与传统艺术的保护；政府则通过制定政策，提供支持和保障。

以中国传统戏曲为例，各级政府积极推动戏曲的保护、传承和发展，通过设立专项资金，支持戏曲剧团的建设和演出；通过法律法规，保护戏曲知识产权，打击侵权行为；通过教育推广，普及戏曲知识，提高公众对戏曲的欣赏能力，戏曲从业者也承担起社会责任，积极传承和发扬戏曲艺术，创新表演形式，吸引年轻观众。

面临的挑战与未来展望

虽然社会责任和政策支持在传统艺术保护中起到了重要作用，但仍面临诸多挑战，如公众对传统艺术的认知度不高，传统艺术人才匮乏，市场化进程中的商业化侵蚀等。

应进一步加强社会责任的落实和政策的制定与执行，结合现代科技手段，创新传统艺术的传播方式，提高公众的认知度和参与度，还应加强国际交流与合作，引进先进理念和技术，推动传统艺术的全球化发展。

传统艺术保护是一项长期而艰巨的任务，需要全社会共同参与，承担起社会责任，政策的支持是传统艺术保护的重要保障，只有二者相结合，才能有效推动传统艺术的保护、传承和发展。

传统艺术保护中的社会责任与政策支持研究是一个具有重要意义的研究课题，希望通过本文的探讨，能引起更多人对传统艺术保护的关注，共同为传统艺术的传承和发展贡献力量。